Redaccion 
Horacio Fumero y su formación Alchemico actúa en el Día Internacional del Jazz, el próxima martes, 30 de abril, a las 20.30 horas, en la Sala Jerónimo Saaavedra del Coliseo de las Canteras
Claudio Constantini, al bandoneón, Juan Esteban Cuacci, al piano, y Lina Tur Bonet, al violín, homenajean a uno de los músicos y compositores del tango más importantes del siglo XX, el argentino y bandoneonista Astor Piazzolla
Con la participación estelar del argentino Horacio Fumero, recientemente galardonado por sus cuatro décadas como referente del contrabajo
Se trata de un cuarteto excepcional y se encuentra en Las Palmas de Gran Canaria con motivo de la celebración de la VII edición de ‘LPA International Jazz Day’. Ellos son Claudio Constantini, al bandoneón, Juan Esteban Cuacci, al piano, y Lina Tur Bonet, al violín. El cuarteto Alchemico que, con la participación del argentino contrabajista, Horacio Fumero, ofrecerá un concierto único e irrepetible en El Rincón del Jazz del Auditorio Alfredo Kraus, el próximo martes, 30 de abril, a las 20.30 horas, con lleno absoluto de venta de entradas.
El 30 de abril es el día proclamado por la UNESCO como ‘El Día Internacional del Jazz’ con la filosofía de “concienciar sobre la importancia del jazz como herramienta educativa y de promoción de la paz y la cooperación entre los pueblos del mundo”. Una jornada en la que El Rincón del Jazz se convierte en el anfitrión de tres momentos claves para la VII edición de ‘LPA International Jazz Day’, Por un lado, en su escenario se hará entrega de la Medalla LPA International Jazz Day, que en esta edición, se le otorga a uno de los mejores contrabajistas del mundo, Horacio Fumero, que formó parte del trío de Tete Montoliu hasta su muerte y que con su cuatro décadas de carrera cosecha decenas de galardones, entre los que destaca un Grammy y el reciente reconocimiento como figura en el género de jazz en la gala de entrega de los Premios de la Música Catalana, los Enderrock, celebrada este mes de marzo.
Por otro lado, el galardonado contrabajista, Horacio Fumero comenzará el concierto presentando algunos temas de su nuevo proyecto ‘Solo’, con el que desvela su recorrido vital, que es también en cierta medida parte de la historia del jazz en este país. Desde su llegada hace 50 años al puerto de Barcelona, hasta sus experiencias junto a monstruos como Gato Barbieriy Tete Montoliu.
Y para el deleite de los amantes del jazz y del tango, el cuarteto Alchemico, junto a Horacio Fumero, comenzará el homenaje al legendario músico y compositor del tango, Astor Piazzolla, con su obra cumbre Las Estaciones Porteñas. El cuarteto acaba de grabar esta legendaria pieza en un registro muy personal y auténtico, lleno de pasión, de improvisación y de virtuosismo, que une a los cuatro intérpretes con una complicidad musical excepcional y una energía fuera de lo común.
Horacio Fumero y su Alchemico
Horacio Fumero. Es un contrabajista de jazz nacido en Cañada Rosquín, provincia de Santa Fe, Argentina. Estudió en el Conservatorio Manuel de Falla de Buenos Aires y en el Conservatoire Superieur de Musique de Ginebra, Suiza. En 1973 viajó a Europa con Gato Barbieri para participar en el Montreux Jazz Festival y realizar varias giras por los principales Festivales de Jazz de Europa. En 1980 se estableció en Barcelona, formó parte del trío estable de Tete Montoliu con el que trabajó de forma ininterrumpida hasta su muerte en 1997. Con el trío, o como freelance también, trabajó con Freddie Hubbard, Johnny Griffin, Woody Shaw, Benny Golson, etc. Ha actuado como solista con la Orquesta de Cámara del Teatro Libre de Barcelona, la Orquesta Sinfónica de Granada, la Orquesta Nacional de España y la Orquesta de Cámara Andrés Segovia; también con Lalo Schiffrin y la Orquesta Sinfónica de Barcelona. En el campo del flamenco ha trabajado con artistas como Chano Dominguez, Martirio, Chicuelo, Mayte Martin y Ginesa Ortega, o dúo con el guitarrista Pedro Javier González. Con Miguel Poveda grabó el cd ‘Coplas del querer’, galardonado como Mejor Álbum de Canción Española en los Premios de la Música 2010 Ha trabajado con la mayoría de solistas de jazz residentes en nuestro país. Desde 1999 ha sido llamado por la SGAE para actuar en las ediciones del Concierto Homenaje a Tete Montoliu. Ha recibido diferentes reconocimientos por los principales medios de comunicación nacionales por su trayectoria profesional, El Mundo, Bilbaína, MiraJazz, Enderrock, AMJM, Premio Jazzterrasman 2013 del Festival Jazz Terrassa, y También fue nominado con un Grammy con Adrián Iaies. Ahora vive en Barcelona, es profesor de la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC) y del Conservatorio Superior del Liceo.
Claudio Constantini. Nacido y criado en Lima en una familia de músicos. Con una carrera internacional y polifacética como intérprete de dos instrumentos, el piano y el bandoneón, además de ser un compositor de gran demanda mundial. Su estilo único se define por sus sólidas raíces clásicas, unidas a la pasión por los géneros musicales populares y la improvisación. Ha actuado a nivel mundial en escenarios de primer nivel y colabora habitualmente con grandes artistas como Leticia Moreno, Ksenija Sidorova y Rafael Aguirre, entre otros. Ha lanzado un total de cinco álbumes en CD con impacto internacional. Su último álbum ‘AMÉRICA’, con música de piano de George Gershwin y Astor Piazzolla, tiene un Grammy Latino (2019) en la categoría de ‘Mejor Álbum Clásico’. Junto al sello discográfico IBS Español, está en proceso grabar las Obras de piano completas de Claude Debussy, de las que ya ha editado dos álbumes. El primer volumen fue seleccionado entre los 10 mejores álbumes del año 2015 por la revista Fanfare (USA) y el segundo le dio varios reconocimientos. Organiza las clases magistrales y el concurso anual Primavera Pianística en Bélgica, dirigidas a jóvenes pianistas que deseen desarrollar aún más su arte.
Juan Estéban Cuacci. Músico argentino. Estudió piano clásico con Eduardo Páez y moderno con Rubens Vitale. Como compositor realizó gran cantidad de obras con los más prestigiosos directores de teatro argentino. También como acompañante, trabajó a un gran nivel internacional con nombres como: Liza Minelli, Sara Montiel, Celia Cruz, Olga Guillot y Julio Bocca. Como pianista solista ha trabajado con grandes orquestas sinfónicas de todo el mundo. En Suecia ha conformado el Dúo Cuacci – Horovitz y el Skantull Tango Trío. En la actualidad es profesor en el Taller de Músicos de Madrid y pertenece, junto a Ramiro Obedman, al Dúo Capitán Club. Hace nueve años que es el pianista de la cantante Susana Rinaldi.
Lina Tur Bonet. Es catedrática de violín y viola barrocos en la Musikhochschule “Franz Liszt” de Weimar y enseña también en la Escuela Reina Sofía de Madrid. Desarrolla una carrera versátil como violinista y directora y ya es considerada y respetada por la prensa internacional como una música fuera de lo común. Su repertorio abarca más de 400 años de música, siempre con los instrumentos originales de cada época. En la actualidad, recorre el mundo actuando como solista y música de cámara en las principales salas del mundo. Es concertino de Le Concert de Nations con Jordi Savall, y concertino invitada de Il Complesso Barocco, Liceo de Barcelona, Orquesta Nacional de España, Hofkapelle Munich, Bach Consort Wien, Clemencic Consort, Concerto Köln, Palau de les Arts, Orqueste d’Auvergne, etc. En su faceta de directora ha actuado como solista y llevado la batuta a más de una docena de orquestas de prestigio internacional. Sus grabaciones como directora y solista han tenido una gran acogida mundial, siendo elegidas mejor versión por la BBC, referencial para Gramophone, mejor versión para Radio France Musique y para Scherzo, y recomendadas por las radios alemanas Ha obtenido numerosos galardones de revistas de música, entre otros varias veces el prestigioso Diapason de Oro, 5* de la Radio de Berlín. Su penúltimo CD ‘à Moune’, con la música para violín de Ravel recibió además el Premio a mejor Disco del año 2022 categoría de música de cámara, en los considerados “Grammy” japoneses de Récord Geijutsu. Fue elegida la artista especial en el Festival de Montreal en 2017 para interpretar la integral de violín solo de J.S. Bach, y también ha sido la artista residente de la Bach Biennale de Weimar el 2023 y del CNDM en la temporada 22-23.
VII edición de ‘LPA International Jazz Day’
La Fábrica de la Isleta, plataforma artística multidisciplinar, organiza la VII edición de ‘LPA International Jazz Day’ con la colaboración y patrocinio del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria, el Auditorio Alfredo Kraus y la Unesco. Sus conciertos tienen lugar entre el 25 de abril y 5 de mayo en diferentes puntos de la ciudad entre clubes de jazz, espacios públicos y salas como el Auditorio Alfredo Kraus o el Parque Doramas (Auditorio José Antonio Ramos). Y la información de su programación está disponible en el portal de lpculturadiainternacionaldeljazz.
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