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Joan Manau y Joan Laínez nos trae el lied en L’alè del record

Redaccion 24/05/2026

Joan Manau y Joan Laínez publican L’alè del record, una escapada al romanticismo alemán del S. XIX que ha sido vital para otras nacionalidades en su expansión.

El Lied es una de las grandes formas de la música de cámara europea, desarrollada especialmente durante el romanticismo alemán del siglo XIX y posteriormente expandida a otras tradiciones musicales como la francesa, la rusa o la catalana. Cataluña, en este sentido, cuenta con un patrimonio liederístico rico, diverso y de gran calidad, con numerosos compositores y compositoras que han contribuido de manera decisiva al repertorio para voz y piano.

En este contexto se inscribe «L’Alè del record», el nuevo ciclo de Lied de Joan Manau, compositor, pianista y director de orquesta con una larga trayectoria vinculada al mundo del canto. Galardonado en 2001 en el Concurso para Jóvenes Compositores de la Generalitat de Catalunya por el ciclo «L’ombra i altres poemes» sobre textos de Marià Manent, Joan Manau recupera ahora la forma liederística a partir del poemario «Cançoner» de Feliu Formosa.

Escrito tras la muerte prematura de su esposa, la actriz Maria Plans, el poemario de Feliu Formosa atraviesa sentimientos de dolor, amor, ausencia, soledad y añoranza. Joan Manau convierte esta dimensión emocional en una obra musical intensa y continua, concebida para tenor lírico-spinto y piano, con una duración aproximada de 63 minutos sin interrupción, siguiendo la estructura de «An die ferne Geliebte» de Beethoven, donde cada pieza queda enlazada con la siguiente a través del piano.

La interpretación corre a cargo del tenor Joan Laínez, recomendado por el director artístico de Òpera a Catalunya, Jordi Torrents, y elegido por su capacidad para transmitir toda la profundidad emocional del ciclo. Lejos de funcionar como un simple acompañamiento, el piano asume también un papel coprotagonista: dialoga con la voz, crea atmósferas y expresa aquello que las palabras no pueden decir, construyendo así una obra de gran densidad poética y musical.

Joan Manau es pianista, director de orquesta y compositor, con una trayectoria especialmente vinculada al repertorio para voz y piano y al mundo de la ópera. Formado inicialmente en la Escola Municipal de Música de Sabadell con Adolf Cabané, continuó sus estudios en el Conservatori Superior Municipal de Música de Barcelona con maestros como Josep F. Pagés, Manuel Oltra, Josep Poch, Josep Garcia Gago, Xavier Boliart y Carles Guinovart.

A lo largo de su carrera ha desarrollado una intensa especialización en el género del Lied y el acompañamiento vocal. Perfeccionó la interpretación del Lied alemán y francés con el pianista británico Charles Spencer, colaborador habitual de figuras como Gundula Janowitz o Christa Ludwig. También trabajó repertorio de canto y piano con Alicia de Larrocha, de quien recibió elogios por su interpretación de canciones de Rachmáninov, y profundizó en el Lied catalán con Narcís Bonet.

Entre 1992 y 1999 fue asistente musical y subdirector del coro en las temporadas de Òpera a Catalunya de la Associació d’Amics de l’Òpera de Sabadell, así como maestro repertorista de la Escola d’Òpera de Catalunya. Más recientemente, entre 2015 y 2022, asumió la dirección musical y artística de Terrassa Òpera, dirigiendo producciones como Aida, La Traviata, Don Giovanni, Le Nozze di Figaro o Il Barbiere di Siviglia.

Como pianista ha ofrecido numerosos conciertos junto a destacados cantantes líricos como Dalmau González, Mireia Pintó, Milagros Poblador, Imma Sampedro, Miki Mori, Elena de la Merced López o Silvia Tro, y ha colaborado con directores como Salvador Brotons, Miquel Ortega, Miguel Roa o Vittorio Sicuri. En 1983 fue también uno de los fundadores de la Cobla Sant Jordi.

Su faceta creativa como compositor mantiene una estrecha relación con la voz y la poesía, construyendo un lenguaje musical de gran sensibilidad expresiva y profundamente arraigado en la tradición vocal catalana y europea.

Joan Laínez es un tenor mallorquín que ha construido una trayectoria sólida y ascendente dentro del panorama lírico europeo, combinando la formación académica en piano y dirección con una voz de gran intensidad expresiva. Su evolución artística se caracteriza por la fusión entre la técnica del bel canto y una interpretación emocionalmente profunda, una cualidad que se refleja plenamente en esta grabación.

Su proyección internacional ha sido reconocida con diversos galardones, entre los que destaca el Primer Premio del prestigioso Concurso Internacional Grandi Voci de Salzburgo (2023). También ha sido distinguido en certámenes como el Concurso Internacional de Canto Jole de Maria en Italia o el Corsica Lirica en Francia, consolidando así su presencia en el circuito lírico europeo.

Habitual en importantes temporadas operísticas, Joan Laínez ha actuado en escenarios como el Teatro Real de Madrid, la Ópera de Oviedo —donde ha interpretado el rol de Radamés en Aida—, el Teatro de la Maestranza de Sevilla, la Ópera de Tenerife, el circuito Òpera a Catalunya o el Teatre Principal de Palma. A lo largo de su carrera ha asumido papeles principales en títulos como La Traviata, Cavalleria Rusticana, Turandot o Don Carlo.

En este trabajo discográfico, Joan Laínez se aleja de la dimensión monumental de la ópera para adentrarse en la intimidad del Lied. Con una voz madura y llena de matices, el tenor pone su capacidad interpretativa al servicio de la palabra poética, estableciendo un diálogo directo entre música y texto que convierte cada pieza en una experiencia emocional de gran intensidad.

Feliu Formosa es una de las figuras más relevantes de la cultura catalana contemporánea, con una trayectoria extensa y transversal como poeta, traductor, actor, director escénico y pedagogo. Su obra y actividad cultural han estado marcadas especialmente por la traducción, que él mismo ha definido como el hilo conductor constante de toda su vida intelectual y artística.

Profundo conocedor de la literatura y el pensamiento alemán, Feliu Formosa ha desempeñado un papel fundamental en la introducción y difusión de grandes autores de la cultura germánica en Cataluña, combinando esta labor con una obra poética de gran intensidad emocional y reflexiva. Paralelamente, ha desarrollado una destacada actividad teatral tanto desde la escena como desde la pedagogía, especialmente en el Institut del Teatre, donde ha formado a diversas generaciones de intérpretes.

Su aportación cultural ha sido reconocida con algunos de los galardones más importantes del país y del ámbito internacional, entre los que destacan el Premi d’Honor de les Lletres Catalanes (2005), el Premio Nacional de Teatro (2007), el Premio de la Academia Alemana de la Lengua y la Literatura por la difusión de la cultura alemana en el extranjero (2011), la Creu de Sant Jordi (1987) y el Premio Nacional a la Obra de un Traductor otorgado por el Ministerio de Cultura (1994).

Su poesía, marcada por la introspección, la memoria y la fragilidad humana, se ha convertido en una de las voces imprescindibles de la literatura catalana actual.

Créditos técnicos:

Grabado en Sabadell (Espai Montserrat Camps de Músics per la Cobla), los días 26, 27 y 28 de agosto de 2025.

Foto: promocional

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