Redaccion 
Claudia Acuña, nominada al Latin Grammy, regresa con Ave de Luz, disponible el 10 de julio de 2026 a través de Delfin Records. Se trata de una carta de amor a sus raíces chilenas y una audaz declaración de identidad de la aclamada vocalista, compositora y líder de banda, quien ha dedicado tres décadas a integrar la música sudamericana al jazz neoyorquino.
Mientras que sus álbumes anteriores se inspiraban en la tradición latinoamericana en general, Ave de Luz profundiza y se vuelve más específica: este es jazz chileno, con músicos chilenos, construido en torno a los ritmos, instrumentos y canciones que marcaron a Acuña desde su infancia. El título captura el espíritu que inspira el disco: ser un ave de luz, llevando consigo los orígenes a través de la música y trascendiendo fronteras.
Su grupo neoyorquino incluye a Manu Koch al piano y teclados, Pablo Vergara al piano, Carlos Henderson al bajo y Yayo Serka a la batería y percusión; músicos cuyo profundo conocimiento tanto del jazz como de la música latinoamericana le otorga a la banda su singularidad. Andrés Pollak, quien también coprodujo el disco con Acuña, aporta el piano y el órgano. La influencia chilena recorre el álbum con Pablo Zárate al acordeón y pandero chilenos, y Fredy Torralba al charango, la trutruca y la zampoña, instrumentos tradicionales y autóctonos que arraigan el disco en un contexto cultural específico. Paulina García, reconocida actriz chilena, participa con un fragmento hablado, y Daniel Kelley-Acuña aporta su voz a una de las canciones.
Los arreglos son minimalistas pero completos, dejando un amplio espacio para que la resonante voz de Acuña cuente las historias centrales de cada tema. La banda interpreta los ritmos sudamericanos con autenticidad y sutileza, y la producción refleja una sensibilidad moderna sin perder de vista las raíces folclóricas y tradicionales de la música. A lo largo de la lista de canciones, la instrumentación varía en densidad, las letras alternan entre español e inglés, y el ambiente viaja desde temas folclóricos tradicionales hasta composiciones contemporáneas, manteniendo la experiencia auditiva dinámica de principio a fin.
Los arreglos son minimalistas pero completos, dejando un amplio espacio para que la voz resonante de Acuña cuente las historias centrales de cada canción. La banda interpreta los ritmos sudamericanos con autenticidad y matices, y la producción refleja una sensibilidad moderna sin perder de vista las raíces folclóricas y tradicionales de la música. A lo largo del álbum, la instrumentación varía en densidad, las letras alternan entre español e inglés, y el ambiente transita desde temas folclóricos tradicionales hasta composiciones contemporáneas, manteniendo una experiencia auditiva dinámica de principio a fin.
Varias canciones tienen una especial relevancia. «Chingalacachingal» es una de las piezas más directas que Acuña ha escrito, una canción que habla a corazones agotados y al anhelo colectivo de paz y dignidad humana básica. «Viento del Sur» reflexiona sobre la pertenencia y el desarraigo, la sensación de llevar la patria consigo adondequiera que la vida lleve. «Piecesitos de Niño» se inspira en un poema de Gabriela Mistral, la poeta chilena ganadora del Premio Nobel, e incluye una interpretación hablada de Paulina García junto a un arreglo audaz que Acuña describe como uno de sus riesgos favoritos del disco. Un dúo con charango se erige como una silenciosa plegaria a la Pachamama, la Madre Naturaleza.
El álbum llega como la culminación de un viaje que comenzó cuando Acuña dejó Chile para ir a Nueva York, llevando consigo sus raíces a un nuevo mundo musical y dedicando años a explorar cómo ambas cosas podían dialogar. Más que una declaración de propiedad, el álbum es un acto de aceptación: Acuña aporta su singular trayectoria, su rincón particular de Chile y su vida como música inmigrante a la música que ama. Lo que ella describe como una carta de amor constante a Chile, Ave de Luz es el sonido de una artista que vive plenamente su identidad y sus raíces.
Ave de Luz se lanza el 10 de julio de 2026 a través de Delfin Records.
- Chinga la Ka Chinga – (Claudia Acuña, Coch, Hernandez & Serka)
- Ave de Luz – (Mario Rojas)
- Viento del Sur – (Claudia Acuña & Jason Lindner)
- Rezo – (Claudia Acuña)
- Meditation in Two Chords – (Jason Lindner)
- Piececitos de Niño – (Based on a poem of Gabriela Mistral / Music by Claudia Acuna)
- Un Gorro de Lana – (Víctor Acosta)
- La Jardinera – (Violeta Parra)
Produced by Claudia Acuña & Andrés Poll
Foto: Hollis King
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